Dans mon travail avec les artistes, comédiens et musiciens, enrichir leur conscience corporelle et la mettre en dialogue avec leur jeu, leur manière de s’exprimer.
Je propose un travail sans structure rigide, mêlant des pratiques inspirées de mes expériences en danses jazz et contemporaine et de l’héritage des techniques corporelles et orientales (contact, BNC, Feldenkrais, techniques de souffle, massage thaï et ayurvédique). Une pratique qui éveille la conscience du corps de l’interprète et lui donne la fluidité et la tonicité nécessaires au mouvement.
Le travail de recherche et d’improvisation permet aux interprètes de découvrir leur propre créativité naturelle à travers des « états de corps » organiques, sensitifs, parfois sensuels, puis dynamiques, et les aide à évoluer avec aisance.
C’est une mise en résonance de l’espace corporel intime et de l’espace scénique dans lequel il évolue, espaces en mouvement où tout est relié, le corps, l’intention, l’interprétation, la voix.
